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Convocado el XV Certamen Nacional de Pintura Rápida en el “Parque de El Capricho en Otoño” 2019

La Junta del Distrito de Barajas del Ayuntamiento de Madrid acaba de convocar la que será la edición número 15 del Certamen Nacional de Pintura Rápida en el “Parque de El Capricho en Otoño” 2019, que se centrará en la especial época del año en la que los colores de la naturaleza hacen más llamativos los paisajes de este parque histórico madrileño.

El día escogido para la tradicional cita será el próximo sábado 19 de octubre de 2019 en el Parque de El Capricho, situado en el Paseo de la Alameda de Osuna, s/n, semiesquina a la C/Jardines de Aranjuez, y que se desarrollará entre las 9 y las 14 h. si el tiempo no lo impide. Si por inclemencias meteorológicas no se pudiera realizar este día, la celebración del certamen pasara al sábado 26 de octubre de 2019 en las mismas condiciones.

Los premios se concederán atendiendo al valor artístico de la obra, su originalidad, la técnica empleada, los materiales utilizados y la capacidad de transmitir cuanto se ve y se siente en el parque del Capricho. El estilo y la técnica de las obras serán libres y su temática girará en torno al parque del Capricho, sus paisajes, edificios, paseos, monumentos, etc.

Además, se contempla también como en otras ocasiones la participación Infantil y Juvenil, con categorías que abarcan entre los 5 y los 17 años, y con idéntica fecha y horario, en la que se desarrollará una actividad de pintura que podrá tener distintos obsequios para los participantes.

Podrán presentarse artistas de nacionalidad española y extranjera residentes en España, mayores de 18 años, previa inscripción, que irán provistos del material necesario, incluido el caballete, en el que se mostrará su obra por la tarde.

La inscripción puede realizarse desde el 23 de septiembre y hasta el mismo día de celebración del certamen en el Centro Cultural Gloria Fuertes (Avda. Logroño, 179. 28042), de lunes a viernes, en horario de 9 a 14 y de 17 a 19 horas, o por correo postal certificado en la modalidad de correo administrativo (no mediante certificado ordinario) dirigido al centro cultural. También puede hacerse el mismo día del certamen en el parque.

De entre todas las obras terminadas, el jurado hará una preselección de un máximo de 30 obras, que serán expuestas en el Centro Cultural Gloria Fuertes, y de la que saldrán los ganadores, con premios de 2.000,  1.500 y 1.000 euros para el primero, segundo y tercero respectivamente.

Un año más, los responsables culturales del distrito han contado con la colaboración de la Asociación Española de Pintores y Escultores para la difusión del evento, así como para llevar a cabo las labores del Jurado en una jornada otoñal pura que se pronostica, como en años anteriores, plena de arte y color.

CARTEL CERTAMEN PINTURA Parque El Capricho en Otoño 2019

 

TRIPTICO CERTAMEN PINTURA Parque El Capricho en Otoño 2019

 

Ramón Córdoba, ganador del XIV Certamen de pintura «Escuela de Vallecas»

El socio Ramón Córdoba Calderón se alzó con el primer premio del XIV Certamen de pintura rápida al aire libre «Escuela de Vallecas», que se celebrara el 12 de mayo y cuya entrega de galardones e inauguración de la exposición de las obras, tuvo lugar el pasado viernes 6 de septiembre en el Centro Sociocultural Francisco Fatou (calle Manuel Vélez, 10).

El acto estuvo presidido por Concha Chapa Monteagudo, Concejal Presidenta del Distrito de Villa de Vallecas y contó con la asistencia de varios de los miembros del Jurado del certamen, entre los que se encontraba el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, que acudió acompañado de la Secretaria General de la AEPE, Mª Dolores Barreda Pérez y de la Asesora de Presidencia, Itziar Zabalza Murillo.

Alberto Fernández Hurtado ganador del V Certamen Álvarez de Sotomayor

Alberto Fernández Hurtado, el encargado de elaborar las caricaturas en el programa Mi casa es la tuya, de Bertín Osborne, fue el ganador del V Certamen Internacional de Pintura al Aire Libre “Fernando Álvarez de Sotomayor”, que se llevó además la Medalla y Diploma de la Asociación Española de Pintores y Escultores, que se suma a esta importante cita internacional en homenaje al que fuera Presidente de la centenaria entidad.

Pese a que el tiempo no acompañó del todo, más de medio centenar de pintores acudieron a Ponteceso, municipio gallego de La Coruña, en un homenaje que se sumaba así a la conmemoración del bicentenario del Museo del Prado, del que Fernando Álvarez de Sotomayor fue también director durante 31 años.

Otro de los hechos destacados fue el número de voluntarios, procedentes del Campo Internacional de Trabajo y monitores de la Escola Verán Monte Branco, que colaboraron con la organización para favorecer el funcionamiento del certamen.

Durante la jornada se llevó a cabo un amplio programa de actividades, en las que la hostelería local tuvo gran implicación en la elaboración en varios bares de la localidad de una «paleta de sabores», junto con la animación musical y distintas actividades de pintura y danza tradicional.

El Jurado encargado de seleccionar y premiar las obras estuvo compuesto por el escultor Manuel Ferreiro Badía, el retratista Hernán Cortés Moreno, la crítica de arte y heredera del artista Maya Álvarez de Sotomayor, el caricaturista Siro López Lorenzo; la directora de la Escola Galega da Paisaxe, Isabel Aguirre; Alfredo González Fuentes, representando a los patrocinadores; el delegado de La Voz de Galicia, Xosé Ameixeiras Lavandeira; el alcalde, Xosé Lois Carballido, y el presidente de la Fundación Pondal, Xosé María Varela Martínez.

Se asignaron 12 premios económicos entre todos los participantes, llegados de todos los rincones de la geografía española. También hubo recompensa para los situados entre la décimo tercera y la vigésima posición: diversas experiencias por los locales hosteleros de la zona. Tras la valoración del comité los interesados pudieron adquirir las obras no premiadas.

Ponteceso recuperó con éxito uno de los eventos culturales de mayor proyección de la comarca.

La relación de premios fue la siguiente:

  1. Alberto D. Fernández Hurtado: 3.000 euros
  2. Benigno Rodríguez Sánchez: 1.500 euros
  3. Raúl Gil Burés: 1.000 euros
  4. José Reyes Ramos: 600 euros
  5. Mª Manuela Díaz Orjales: 500 euros
  6. Miguel Anxo Varela Díaz: 400 euros
  7. Jorge D. Fernández Valera: 400 euros
  8. Eva Facal Lazo: 400 euros
  9. Diego Fernández: 400 euros
  10. Samuel Fernández Armas: 400 euros
  11. Leticia Gaspar García: 400 euros
  12. Javier Gil Martín: 400 euros

Después de unos años de parón -la última edición fue en el 2016-, el Concello de Ponteceso, de la mano de la Fundación Pondal y la Diputación, con el apoyo de entidades varias como la Asociación de Empresarios, ha logrado recuperar el certamen, una de las propuestas culturales de mayor proyección para el municipio y, a la vez, una puesta en valor de un artista estrechamente ligado a la localidad.

Alberto David Fernández Hurtado

Nace en Segovia en 1975.

Comienza a desarrollar su actividad como artista multidisciplinar después de estudiar ilustración en la Escuela de Arte y Superior de Diseño “Casa de los Picos” de Segovia. Tras una formación autodidacta, en la que intercala los Estudios Superiores de Diseño de Producto, ingresa en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid.

Es becado en 2007 por la Real Academia de Historia y Arte de San Quirce.

Se ha reconocido su obra con más de un centenar de distinciones en los últimos años, siendo premiado en certámenes de prestigio como el de Sainte-Maure de Touraine, Ejército de Tierra, AXA, El Pardo, Valladolid, Ciudad Real, Palencia, Lugo, El Ferrol, Boadilla del Monte o El Capricho.

Su obra está repartida en multitud de entidades públicas y privadas, así como en diferentes colecciones particulares.

Huye de convencionalismos y modas. Se centra incansablemente en su proyecto, consistente en ahondar en la condición del ser humano a través de todo lo que  le rodea.

Pablo Rubén López Sanz, Premio AEPE en el VIII Certamen Nacional de Pintura Rápida de Urcela

El jueves 15 de agosto de 2019 se celebró la octava edición del Certamen de Pintura Rápida Urcela, en la histórica villa conquense de Uclés, y en el que desde la cuarta edición colabora la Asociación Española de Pintores y Escultores con la concesión de una Medalla y un Diploma.

Con una altísima participación, como es habitual ya en esta importante cita artística, fueron muchos los socios de la centenaria entidad que se acercaron a esta edición, consiguiendo además distintos premios.

A la cita, representando a la AEPE, acudió el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, que formó parte de un jurado especializado en el que se encontraban distintos representantes del mundo de las bellas artes como Antonio Guzmán Capel y José Manuel Espejo, además de Ana María Gálvez Bermejo, quien actuó como Secretaria del Jurado en un evento que resultó perfecto tanto en la organización como en el desarrollo gracias al brillante trabajo y esfuerzo de la Asociación Cultural Urcela.

Tras ocho horas de intenso trabajo, las obras realizadas en la jornada fueron expuestas en la plaza de Uclés, donde se concentraron gran cantidad de vecinos y visitantes hasta la hora del fallo del jurado, que otorgó los siguientes premios:

1er Premio MOTOR PACÍFICO S.L., y MEDALLA DE LA AEPE: PABLO RUBEN LOPEZ SANZ

2º Premio IBÉRICA DE PATATAS, BLAI TOMAS IBAÑEZ

3er Premio C.E. CONSULTING EMPRESARIAL, MANUEL SANCHEZ LUCAS

4º Premio MEDIADATA TV, MIGUEL CARLOS MONTESINOS ARAGONES

Accésit LORRUB, IRENE PEREZ SANCHEZ

Accésit DISCEFA S.L., RAMON CORDOBA CALDERON

Accésit NERMOVIL, ABRAHAM PINTO MENDOZA

Accésit HERAS SANZ, JUAN SATURIO SANTOS

Accésit CONSTRUCCIONES LLANCO 56, S.L., MIGUEL TORRUS GARCÍA

Accésit CREASSHOP S.L., ISIDORO MORENO LOPEZ

Accésit ARCOX TMC GROUP, OSCAR HERRANZ MINGUEZ

Accésit DO VINOS DE UCLÉS, PASCUAL GIMENO MONTALAR

Accésit JOYERÍA GALLEGO, ADRIAN MARMOLEJO CLARHED

Accésit HNOS ORTEGA SIMÓN S.L., RAFAEL CARRASCAL GARCIA

Accésit INSTALACIONES MONEDERO, FRANCISCO SEGOVIA AGUADO

Accésit ASOCIACIÓN CULTURAL URCELA y DIPLOMA DE LA AEPE, ELENA MONTEAGUDO OCHOA

Desde estas líneas deseamos hacer llegar nuestra más reconocida felicitación a quienes hacen posible que cada nueva edición de este certamen, que ya se ha convertido en el más importante de todos los que se celebran en España, resulte aún más brillante.

 

Pablo Rubén López Sanz (Madrid, 1978) ha obtenido más de 300 premios de pintura rápida. Ha realizado también unas 50 exposiciones entre individuales y colectivas por todo el mundo y ha participado en eventos de arte en China, Canadá, EEUU, México, Italia, Brasil, India, Rusia… Su obra está expuesta en museos como el Handan Museum de China y ha aparecido en casi todas las revistas especializadas en acuarela del mundo.

Pablo Rubén López Sanz es un referente indiscutible de la acuarela española y uno de nuestros artistas más reconocidos internacionalmente. En la actualidad también es vicepresidente de la IWS España y miembro destacado de la San Diego Watercolour Society de California (EEUU) desde el año 2014.

Profesor de acuarela desde el año 2002, comenzó dando clases en Madrid y Toledo y ya tiene su propia academia de arte en Griñón, en donde imparte clases a más de 100 alumnos a la semana, lo que le ha dado una experiencia docente inigualable.

Es profesor titular de acuarela del Museo ABC de Madrid, también imparte talleres de acuarela por todo el mundo.

Teddy Cobeña inauguró su escultura en Pineda de Mar

Se entregó la obra de bronce de dos metros de altura que lleva por nombre “Todo nace en tu interior”

En la mañana del pasado viernes 12 de julio tuvo lugar el acto de inauguración y entrega de la escultura realizada por el socio Teddy Cobeña al municipio barcelonés de Pineda de Mar.

En el acto, que contó con la presencia de las autoridades del ayuntamiento en la playa “Els pescadors”, el alcalde del municipio, Xavier Amor, recalcó la importancia del arte en los espacios abiertos y lo que significa para la ciudad esta obra que lleva símbolos en bajorrelieve.

Situada detrás de la estación de tren y delante de la playa, la escultura es un rostro de una mujer con los ojos cerrados que mira ligeramente hacia arriba. Está hecha en bronce con pátina de color turquesa únicamente en la mitad derecha donde se pueden apreciar en bajorrelieve figuras relacionadas con el mar, animales marinos y una tumbona con parasol que representan el mar de la localidad, la productividad y su riqueza.

La mitad izquierda de la escultura es de bronce sin patinar, de aspecto dorado simboliza el sol y la tierra de Pineda de Mar. En la región inferior derecha hay un corazón, también en bajorrelieve, que significa el sentimiento de los vecinos del municipio.

La escultura se asienta sobre una base de piedra abujardada que posee una placa de bronce en la que se puede leer: “Escultura dedicada a Pineda de Mar” y otra inferior con el nombre de la obra: “Todo Nace en tu Interior”.

Teddy Cobeña, autor de la nueva escultura, ha cedido gratuitamente al Ayuntamiento de Pineda en agradecimiento al pueblo donde él considera que «ha encontrado la inspiración».

Teddy Cobeña es un reconocido artista nacido en Ecuador que hace escultura surrealista y expresionista. Actualmente vive en Barcelona donde también tiene una galería de arte. Ha recibido notables reconocimientos y ha hecho exposiciones en Madrid, Roma, Florencia, París o Kobe en Japón.

A menudo utiliza colores y materiales diferentes que resaltan la escultura, como es el caso de la que se puede ver en Pineda. Próximamente se hará un acto oficial de cesión de la pieza artística con el mismo autor, en el Ayuntamiento de Pineda.

Ricardo Sanz en la Casa de Vacas del Retiro

El socio de la Asociación Española de Pintores y Escultores, Ricardo Sanz, inaugura el próximo viernes día 2 de agosto, a las 19 h en la Casa de Vacas del madrileño Parque del Retiro, la exposición «El lenguaje de la luz», que podrá visitarse hasta el próximo día 1 de septiembre de 2019.

El pintor figurativo Ricardo Sanz muestra una gran variedad de obras de sus temáticas más recurrentes: paisajes y retratos, género éste último con el que ha conseguido fama.

El artista, que ha contado para esta exposición con el apoyo expreso de la Asociación Española de Pintores y Escultores, ha querido involucrar directamente a la centenaria entidad, que estará representada en la muestra en todas sus acciones de difusión y cartelería.

Ricardo Sanz es un conocido pintor donostiarra, afincado en Madrid. Su estilo está influido por los clásicos: Velázquez, Van Dyck o Rembrandt, y toda la pintura del XIX. Al mismo tiempo, su conexión con grandes artistas figurativos como Macarrón, Torrents Lladó o Revello de Toro, le ha servido para enriquecer su espíritu artístico y sus conocimientos al más alto nivel de la pintura figurativa.

El pintor Sanz da su obra un aire moderno y renovador, mezclando una composición exquisita, con una técnica depurada y un especial dominio del color y la luz, imprimiendo una pincelada moderna y original que consigue reflejar con especial maestría los efectos de la luz, que se convierte en protagonista de sus cuadros.

Una de sus facetas más destacadas es la de retratista. Su intuición psicológica y su pincelada precisa y elegante hacen aflorar en los modelos su lado más positivo, sumergiendo su obra en una atmósfera de naturalidad.

El nivel de sus obras hace que sea considerado uno de los principales intérpretes del retrato, siendo solicitado por personalidades de la realeza, la aristocracia, la política o de la cultura que demandan su trabajo. Ricardo Sanz es el autor el primer retrato oficial de los Príncipes de Asturias, cuadro de gran formato que podemos considerar como histórico.

Ha realizado numerosas exposiciones en España y en el extranjero desde 1982, año en que comenzó su andadura artística.

 

Coderch & Malavia Sculptors, Primer Premio de la International Art Renewal Center Salon

Los socios Coderch & Malavia Sculptors, han sido los ganadores del Primer Premio en la edición de escultura en la 14ª edición del Concurso ARC International Salón.

Este año Art Renewal Center ha recibido más de 4300 obras de 73 diferentes países.

La temática es libre en esta categoría e incluye esculturas creadas en todos los medios. Sin embargo, la categoría obliga a que las obras estén realmente modeladas o esculpidas, no se permiten los moldes hechos con materiales de colada sobre modelos.

Coderch & Malavia Sculptors han obtenido el premio con la obra “The Swan Dance 2019”, un bronce 192 x 80 x 50 cm

Compartir la creación de una obra de arte resulta complicado, ha de existir una predisposición que permita que dos personalidades encajen artísticamente. Una sola voz sin ego, dos sensibilidades que dialogan; cuatro manos, las de Joan y Javier, capaces de desarrollar piezas que se mueven entre la ensoñación y la realidad. El proyecto que une a estos dos artistas es poco común, tan honesto y auténtico como sus obras.

Joan Coderch nació en Castellar del Vallés, Barcelona (1959) y se licenció en la Facultad de Bellas Artes de Barcelona en 1984.

Javier Malavia nació en Oñati, Guipúzcoa (1970) y se licenció en la Facultad de Bellas Artes de San Carlos, (Valencia) en 1993.

Su andadura individual como escultores los llevó a coincidir en los talleres de una gran empresa dedicada a la producción artística. Allí descubrieron sus afinidades y coincidencias tanto en el terreno artístico como en el personal. Y, finalmente, en el año 2015, deciden embarcarse en este proyecto que los llevará a acercarse a diferentes maestros de referencian en el mundo de la figuración, tales como Maillol, Rodin, Marini y Bourdelle.

Así, el centro de su discurso estético es el ser humano, su material el bronce y su búsqueda la excelencia. A partir de modelos del natural las piezas escultóricas se muestran no solo como un resultado figurativo, sino como la exploración de diferentes actitudes humanas frente a la vida. El espectador de las obras de Coderch & Malavia tendrá la fortuna de disfrutar del encuentro entre estos dos conceptos, figura y actitud, haciendo siempre de la experiencia artística algo tan único y singular como especial.

Pese a su corta trayectoria, Coderch & Malavia, han participado en múltiples exposiciones colectivas e individuales, obteniendo varias selecciones y reconocimientos en concursos tanto nacionales como internacionales. Sus obras forman parte de museos y colecciones particulares en distintos países de los cinco continentes.

Joan y Javier viven y trabajan actualmente en Valencia.

Cabe recordar que Coderch & Malavia Sculptors fueron los ganadores del 52 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura (2017) que cada año organiza la Asociación Española de Pintores y Escultores, cuenta con el patrocinio de Google, y recogieron de manos de S.M. la Reina Doña Sofía. Además, también cuentan con la Medalla de Escultura «Mariano Benlliure» del 84 Salón de Otoño, así como con otros numerosos e importantes galardones.

 

La AEPE firma un convenio de colaboración con Shengxinyu

El 22 de julio de 2019 a las 17:30 en la sede de la Asociación Española de Pintores y Escultores, tuvo lugar la firma del convenio de colaboración entre la propia AEPE y la empresa china denominada Shengxinyu, que busca dar mayor visibilidad y formación a artistas chinos a través de diferentes medios, como la plataforma Wechat o la revista Collection, entre otros.

Este acto, en el que estaban presentes Yueqi Wen, representante legal en España de Shengxinyu; y José Gabriel Astudillo, Presidente de la AEPE, hace posible la realización de diferentes proyectos internacionales para los artistas, dar mayor visibilidad a los artistas de cada institución fuera de las fronteras de sus respectivos países, a través de diferentes certámenes, proyectos formativos, etc.

Un convenio de colaboración de lo más interesante, que ayudará a seguir adelante a un gran número de artistas de ambas nacionalidades.

Al acto acudieron, además, Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la Asociación Española de Pintores y Escultores; e Itziar Zabalza Murillo, Asesora del Presidente de la AEPE.

Ambas partes estaban muy satisfechas con el convenio y han decidido comenzar a trabajar conjuntamente de manera inmediata.

La AEPE en el V Certamen Internacional de Pintura al Aire libre “Fernando Álvarez de Sotomayor”

La Fundación Eduardo Pondal, en colaboración con el Ayuntamiento del Concello de Ponteceso (La Coruña),  la Xunta de Galicia y la Diputación de La Coruña, de la familia del pintor que da nombre a la cita y fuera Socio Fundador y Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, organizan el V Certamen Internacional de Pintura al Aire Libre «Fernando Alvarez de Sotomayor».

Homenajear y recordar la figura del insigne pintor es el objetivo del certamen de pintura que busca retratar todo lo relacionado con el paisaje natural y urbano del municipio y sus gentes. Sus paisajes se caracterizan por una pincelada empastada y un colorido vibrante, dentro de una tendencia realista. De hecho, el que fuera Socio Fundador y Presidente de la AEPE en 1929, es un artista clave en la pintura gallega y está considerado uno de los mejores retratistas de la época.

El certamen se celebrará el sábado 17 de agosto en el Concello de Ponteceso, La Coruña y contará con 10.000 euros en premios. La Asociación Española de Pintores y Escultores en base al convenio de colaboración suscrito con la Fundación otorgará Medalla y Diploma y estará presente en el Jurado de Selección y Calificación.

Las bases del Certamen ya pueden consultarse: BASESgal_Certame de Pintura Sotomayor Ponteceso 2019

Y seguirse en el siguiente enlace: https://www.facebook.com/fundacion.eduardopondal/  

La AEPE en el VII  Concurso de Pintura Ernesto Goday

El Ayuntamiento de O Grove (Pontevedra), a través de su Concejalía de Cultura, convoca este concurso en memoria del pintor local Ernesto Goday Caamaño.

Homenajear y recordar la figura del pintor grovense y miembro de la Asociación Española de Pintores y Escultores Ernesto Goday, es el objetivo del certamen de pintura que, hace ya siete años, pusiera en marcha el concejal de Cultura del Ayuntamiento de O Grove (Pontevedra), Carlos Otero.

Ernesto Goday Caamaño (Grove, 1914 – Madrid, 2001), bisnieto del industrial Goday, creció en el barrio de pescadores de Lordelo, y no sólo tomó el salitre en las venas, sino también el genio artístico de algunos de sus antepasados ​​catalanes. El niño que ya mostraba sus inquietudes artísticas se dedicó a dibujar y con su pariente Paco Otero Goday, aprendió las técnicas secretas de tallado en madera y pintura, que más tarde ejercería como autodidacta. En 1948 se traslada a Madrid, donde asiste a clases en el Círculo de Bellas Artes y la Academia de San Fernando, y realiza diversos viajes y pinturas por Cataluña, Andalucía, Valencia y Extremadura.

Pero el mar de O Grove siempre lo llevó en su corazón y así, pintó las mujeres pescando crustáceos, atando las redes, botes de pescadores, el muelle, marinas, las esquinas de los barrios marineros Peralta, Lordelo, Rons, la Cruz … y el mar, siempre el mar, grabado en su retina y en sus cuadernos de notas.

El VII Concurso de Pintura ‘Ernesto Goday’, está abierto a artista de cualquier nacionalidad, mayores de edad, con una obra, original e inédita, y dimensiones mínimas de 60 x 50 centímetros y máximas de 150 x 150, realizada con técnica libre, pero siempre en la modalidad de pintura figurativa. El tema deberá relacionarse con el paisaje natural y urbano de O Grove y sus gentes y está dotado con 3.000 euros y diploma. La obra ganadora que pasará a propiedad del Ayuntamiento.

El plazo de inscripción, en la web municipal (www.concellodogrove.es) finaliza el 30 de septiembre de 2019.

Bases VII Concurso de Pintura Ernesto Goday

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