Noticias y Publicaciones

Javier Ortas expone en la Galería Herráiz

Bajo el título de “El arte de la positividad”, Javier Ortas expone sus obras en la Galería Herráiz de Madrid, un mundo de optimismo a través de las obras más recientes del artista.

La exposición podrá verse hasta últimos de febrero de 2024.

Con una técnica depurada, visible en la precisión de sus trazos y en la construcción de composiciones complejas, diversas y atrevidas, el artista madrileño nos da, con sus acuarelas, una visión del mundo novedosa y necesaria:

Novedosa porque al no utilizar ni fotos, ni ningún referente real, nada se interpone entre el mundo interior que el artista quiere reflejar y el resultado.

Necesaria porque, en palabras del pintor: «el mundo ya tiene suficiente negatividad. Hay que aportar belleza y lo mejor de uno mismo».

Ha presentado sus obras en más de 100 exposiciones. Con un estilo único e inconfundible, sus acuarelas están en colecciones de países como Francia, Bélgica, Italia, México, Estados Unidos y muchos más.

Fuera de España, colabora con empresas en proyectos relacionados con el arte y ha sido seleccionado en cértamenes tanto a nivel nacional como internacional, resultando ganador en multitud de importantes premios.

Javier Ortas pinta frente al soporte en blanco, sin usar modelo ni referencia visual alguna, utilizando sólo su imaginación.  Durante años perfeccionó su técnica de dibujo y pintura, experimentó y buscó hasta encontrar la manera de expresarse desde su interior, creando así un estilo propio y reconocible.

Ortas realiza exposiciones constantemente, mostrando su trabajo tanto en España como fuera de nuestras fronteras. Ha recibido importantes premios, tales como el Premio Sala Baluarte y la Medalla de Acuarela de La Asociación Española de Pintores y Escultores.

Reside en Madrid y vivió muchos años en la capital de México y en Los Ángeles de California. Pese a su condición urbanita, es un apasionado de la Naturaleza y valora la tranquilidad y la convivencia de los pueblos y las ciudades pequeñas.

Esa pasión por lo esencial y puro, tanto en la naturaleza como en su visión del ser humano, se percibe en sus obras y les confiere un carácter universal.  Sus temáticas son diversas  y dinámicas; no se permite limitarlas y aunque todo puede ocurrir en sus magníficas composiciones, suele elegir lo bello como una forma de rebeldía ante el caos predominante en la actualidad.

Galería Herráiz

C/Don Ramón de la Cruz, 27

28001 Madrid

 Saorín expone en la Fundación Círculo Burgos

El 24 de enero de 2024, se inauguró en la Sala de Exposiciones “Pedro Torrecilla” de la Fundación Círculo Burgos, de aquella capital, una exposición individual de acuarelas de Jesús Lozano Saorin, conocido por SAORIN, titulada “Al límite del tiempo”.

En la exposición podemos ver cuarenta de sus obras. De ellas 20 son de un formato que oscila entre 70 x 100 cm. y 100 X 150 cm. Y otras 20 que van de 37’5 X 56’3 cm. a 56 X 76 cm. Esta exposición es lo que podríamos llamar una “retrospectiva”, pues abarca obras realizadas de 1993 a 2023.

Para la ocasión, además de invitaciones, se ha editado un catálogo que alberga además de numerosas fotos de las obras de Saorin, un escrito de Emilio de Domingo Angulo (Presidente de la Fundación Círculo Burgos), en el que hace un recorrido del quehacer artístico del pintor jumillano. También, bajo el título que da nombre a la exposición, Pepe Carazo (Artista burgalés y Comisario de la exhibición), realiza una detallada crítica, que abarca desde la concepción artística hasta la técnica de realización, apoyando parte de su disertación en algunas de las obras de esta magna muestra.

La Fundación Círculo Burgos, anteriormente Fundación Cajacírculo, nace en la Obra Social de la antigua Caja de Ahorros y Monte de Piedad del Círculo Católico de Obreros de Burgos. Es una institución católica de naturaleza privada y carácter social sin ánimo de lucro.

Esta Sala, es todo un referente en la programación expositiva de la ciudad de Burgos. Desde sus inicios, apostó por la proyección de los mejores artistas burgaleses y en ella han expuesto los grandes pintores, escultores y fotógrafos contemporáneos. Al mismo tiempo, se han realizado grandes exposiciones por todos recordadas como: París hace cien años, Marc Chagall o Cien por cien acuarela.

Es una Sala que está mostrando la obra de pintores españoles de talla internacional como Saorin; el cual también participó con una de sus obras en la antes citada expo. “Cien por cien acuarela”.

CATÁLOGO

Exposición de acuarelas: Al límite del tiempo

Sala de Exposiciones “Pedro Torrecilla”

Fundación Círculo Burgos

Edificio Caja Círculo. C/ Plaza España, 3. Burgos.

Del 24 de enero al 31 de marzo de 2024

De martes a viernes, de 18:00 a 21:00 h.

Sábados de 12:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00 h.

Domingos de 12:00 a 14:00 h

Lunes cerrado

Andrés Barón Mazuera expone en Costa Rica

El socio Andrés Barón Mazuera inaugura el 19 de enero de 2024 la exposición BCR Arte, en la Galería Sigfried Shosinsky de San José de Costa Rica, que podrá visitarse hasta el 1 de marzo de este año.

Espirales de colores que te transportan a mundos desconocidos, formas que desafían la lógica y te hacen cuestionar la realidad. ¿Listo para sumergirte en el universo creativo de Andrés Barón Mazuera? No te pierdas esta experiencia única que desafiará tus sentidos y despertará tu imaginación.

Andrés Barón Mazuera, artista visual Colombo-Costarricense, de profesión diseñador presenta una nueva exposición. Sus grandes maestros Miguel Ángel Rojas, Luis Caballero y el gran colorista Hernando “momo” del Villar le impulsaron en el arte. Gran dibujante con dominio de la anatomía humana y animal. Su destreza en el dibujo se aprecia muy bien en los acentos que logra con trazos firmes y decididos en carboncillo, que le dan la fuerza que requiere la obra.

El diseño gráfico le ha dado una influencia notable en la búsqueda de ideas creativas, el cromatismo, el encuadre de la escena y por último, la composición armoniosa y equilibrada de sus pinturas. Podemos decir que ha logrado un estilo muy particular fusionando su formación en diseño gráfico con la pintura.

Irene Antillón. Curadora costarricense

Baron-Dossier 01-24 (1)

Andrés Barón Mazuera

Exposición BCR ARTE

Galería Sigfried Shosinsky

Banco Negro

Avenida Segunda. San José. Costa Rica

Inauguración:  19 de enero de 2024

Del 19 de enero al 1 de marzo de 2024

La AEPE se reunió con la SECPC

Con la Sociedad Española para la Conservación del

Patrimonio Cultural se firmará un Convenio de Colaboración

 

La Asociación Española de Pintores y Escultores se reunió el pasado día 9 de enero de 2024 con la recién constituida Sociedad Española para la Conservación del Patrimonio Cultural SECPC, con la que comparte fines, planteamientos y enormes deseos de hacer de la protección y el fomento del arte y la cultura, una base sólida sobre la que compartir y promover actividades de todo tipo.

El planteamiento de futuras actuaciones y colaboraciones ha quedado ya establecido, y próximamente se firmará un Convenio de Colaboración entre ambas instituciones, en la que promete ser una fructífera agrupación  con la que comenzar a trabajar en favor del arte y los artistas.

 

Jesús Alcolea, Mercedes Pullman, Luis Dévora, José Gabriel Astudillo y María Dolores Barreda Pérez

La Concejala de Salamanca se reúne con la AEPE

Sentando las bases de la futura colaboración

Dentro de la ronda de contactos que ha iniciado la Asociación Española de Pintores y Escultores con los miembros de la nueva corporación del Ayuntamiento de Madrid, el 12 de enero de 2024 una delegación de miembros de la centenaria entidad, encabezada por su Presidente, José Gabriel Astudillo López, se reunió con la Concejala Presidenta de la Junta Municipal del Distrito de Salamanca, Cayetana Hernández de la Riva.

Junto al  Vocal de la Junta Directiva, Jesús Alcolea, pusieron al tanto a la edil de la historia y trayectoria de la institución, así como de las actividades, exposiciones y certámenes que realiza.

El planteamiento de futuras actuaciones y colaboraciones ha quedado ya establecido, en una fructífera reunión con la que comenzar a trabajar en favor del arte y los artistas.

Inaugurada la VI edición de Solo Arte

El 11 de enero de 2024, en la Sala de Exposiciones “Eduardo Úrculo” de Tetuán, tuvo lugar el acto de inauguración de la VI edición del certamen Solo Arte, que convoca la Asociación Española de Pintores y Escultores y que podrá visitarse hasta el 30 de enero.

Solo Arte es una convocatoria más con la que la AEPE intenta ser el reflejo de los artistas en la actualidad, dando visibilidad y representando sus intereses e inquietudes en la creación artística, ofreciéndolo a la sociedad y al público como forma de comprender y difundir el arte de la pintura y la escultura.

Solo Arte pretende ser también una plataforma de experimentación, desafiando lo convencional en busca de los nuevos caminos por los que se mueve el arte más actual. Por eso admite todo tipo de arte, formato, estilos, técnica y temática libre (tradicional, digital,…).

El acto de inauguración de la muestra, en la que tuvo lugar el fallo del jurado y la entrega de premios, estuvo presidida por el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, acompañado de algunos miembros de la Junta Directiva, como Juan Manuel López Reina, Alicia Sánchez Carmona, Antonio Téllez, Paloma Casado, Carmen Bonilla Carrasco y Jesús Alcolea,  así como por los servicios culturales de la Junta Municipal de Tetuán, Isabel Montalvo del Amo y numerosos socios y amigos que hicieron del acto una inolvidable tarde.

 

 

Para esta ocasión, el jurado ha estado formado por por José Gabriel Astudillo López, Presidente de la AEPE y Dª. Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la AEPE, actuando en calidad de Presidente y Secretaria del Jurado, respectivamente, ambos con voz y sin voto; y como Vocales los directivos Antonio Téllez de Peralta, Paloma Casado López y Manuel Díaz Meré, y el socio elegido al azar, Manolo Romero Solana.

Pese a la elevada participación, la selección ha sido muy rigurosa, fallándose los siguientes premios:

MEDALLA DE PINTURA ANTONIO MUÑOZ DEGRAIN

Héctor Acevedo. Dama con perro. Mixta / lienzo. 50 x 40

 

MEDALLA DE ESCULTURA JULIO ANTONIO

Nacho Mallagray. Hoplita. Latón pintado a fuego con tierras minerales. 40 x 37 x 28

MENCIÓN DE HONOR

David Cearns. La hora del cotilleo. Óleo / lienzo. 46 x 61

MENCIÓN DE HONOR

Juan Ramón Luque Ávalos. Mercadillo de Navidad. Acuarela / papel. 36 x 55

MENCIÓN DE HONOR

José Luis Yáñez. Otoño 2. Amanece en Peñalara. Óleo / lienzo. 50 x 50

Los artistas seleccionados en esta ocasión para integrar la exposición de la sexta edición de Solo Arte de la AEPE, son: Héctor Acevedo (Héctor Adolfo Acevedo Rojas) – Amparo Alegría Pellicer – Isabel Alosete (Isabel González Moreno-Alosete) – Joaquín Besoy (Joaquín Besoy Posada) – Olivia Caballero (Olivia Caballero González) – David Cearns – Concha Corral (Concepción Corral López) – Mª Carmen Cruz (Mª Carmen Cruz Mesa) – Higinio Díaz-Marta – Gini (Higinio Díaz Marta – Gini) – Federico Echevarría (Federico Echevarría Saínz) – Carmelo Esteban (José Carmelo Esteban Gracia) -Mª Félix mfelixarte (Mª Carmen Félix Rodríguez García) – María de Francisco Salces – Mariano Galán (Mariano Galán Ortega) – Fernando García de Juan – Alfredo García Vergara  – Gasconde (Fernando Gascó Alberch) – Germán (Germán Muñoz Gutiérrez) – J. Pedro Gómez (J. Pedro Gómez Gómez) – Carmen González (Carmen González Pérez) – Carmen Jorquera (Carmen Jorquera Luna) – Anne Ledoux – Pablo Linares Amor – Esther López Valls – Juan Ramón Luque Ávalos – Nacho Mallagray (Ignacio Mallagray Martínez) – Emilio Martínez Sánchez – Raquel Mayor (Raquel Mayor Lázaro) – Medialdea (Mª Luisa Medialdea Casar) – Isabel Monfort (Isabel Monfort Siso) – Cándido Monge Pérez – Javier de Mota  (Javier García Consuegra) – Antonio Municio (Antonio Municio Gutiérrez) – Margarita Navas Camba – Odín Manuel (Odín M. Fuentes Martínez) – Carlos Pleguezuelos (Carlos Pleguezuelos Sánchez) – Ro. Rosado (Rosa Rosado Maqueda) – Ángel Rueda Rodríguez – Chari Salcedo (Rosario Salcedo Martínez) – Chus San (Mª Jesús Sánchez Gómez) – Juanjo Sánchez (Juan José Sánchez Fernández) – Susana Sánchez de la Sierra – De la Serna (Victoria de la Serna Bossel) – Tomé (Montserrat Gonzalo Tomé) – Trujillo (Mario Jesús Pardillo Trujillo) – José Luis Yáñez (José Luis García Yáñez)

Toda la información acerca de este certamen, así como el catálogo de las obras y fotografías de la exposición, la puedes seguir en esta misma web, pestaña «Certámenes y Premios», subpestaña Solo Arte.

Solo Arte

de la Asociación Española de Pintores y Escultores

11 a 30 de enero de 2024

Sala de Exposiciones del C.C. “Eduardo Úrculo”

Junta Municipal del Distrito de Tetuán

Plaza Donoso, 5

28029 Madrid

De lunes a viernes de 9 a 21’30 h.

Sábados de 9 a 13 horas.

Domingo y festivos cerrado

 

CÓDEX 90: Exposición y libro conmemorativo

Se celebrará en marzo, en el CC «Julio Cortázar»

 

En abril de 2023 la Asociación Española de Pintores y Escultores abría una convocatoria a todos los artistas que quisieran homenajear al 90 Salón de Otoño, el certamen artístico más antiguo y prestigioso de los que se convocan en España.

Se trataba de realizar una obra original en formato único que se guardaría en una caja conmemorativa bajo el nombre de CÓDEX 90.

La idea fue pronto bien acogida entre socios y amigos que sin dudarlo, han presentado sus trabajos, protagonizando así la hazaña de llegar a cumplir 90 ediciones.

La abrumadora llegada de originales nos hizo plantearnos la idea de llevar a cabo una exposición de todos ellos, y además, nos hizo ver que debíamos recoger este excepcional hecho en un libro conmemorativo que en estos momentos está camino de la imprenta.

Tras largas gestiones y con mucha imaginación, la exposición de las obras tendrá lugar en el Centro Cultural “Julio Cortázar”, de Moncloa, entre los días 5 y 26 de marzo de 2024.

Allí mismo el día de la inauguración, que aún está por determinar, presentaremos el CÓDEX 90. LIBRO CONMEMORATIVO DEL 90 SALÓN DE OTOÑO DE LA AEPE, que con tanta ilusión preparamos.

Una felicitación diferente de los creadores a una histórica muestra por la que han pasado desde su creación más de 30.000 artistas de todo tipo.

Una obra que constará en los anales de la Asociación Española de Pintores y Escultores y supondrá un cuaderno de bitácora en el que cada página testimonia una vida llena de arte. Una obra esbozada que, como la vida misma, no se detiene y siempre está viva.

Un inmenso y maravilloso libro que representa el corazón del arte, la renovación y la vida.

Porque los artistas son los protagonistas de la Asociación Española de Pintores y Escultores.

Difunde, viraliza, comparte, anima a cuantos artistas conozcas a acudir a este gran homenaje.

 

C.C. Julio Cortázar

Moncloa-Aravaca

Del 6 al 28 de septiembre de 2023

C/ Antonio Machado, 20 – 28035 Madrid

L a V, de 9:30 a 13:30. L a J de 17 a 19 h.

Metro: Valdezarza (línea 7) y Antonio Machado (línea 7)

Bus: 127, 132, 126

El 11 de enero se inaugura Solo Arte

Con todo tipo de propuestas, formatos, estilos técnica y temática libres

La Sala de Exposiciones del C.C. “Eduardo Úrculo” de Tetuán acogerá desde el día 11 y hasta el 30 de enero de 2024, la exposición de las obras seleccionadas en la sexta edición del certamen Solo Arte, que organiza la Asociación Española de Pintores y Escultores, para el que se han seleccionado un total de 48 obras, de entre más del centenar presentadas, y en la que participan reconocidos autores con obras de temática variada, en diferentes estilos y con unas propuestas siempre renovadas.

Al acto de inauguración asistirán el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, el Vicepresidente de la entidad, Juan Manuel López-Reina, la Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez,  el resto de miembros de la Junta Directiva, además de la Concejal del Distrito de Tetuán, acompañada de los servicios culturales de la Junta Municipal.

En la inauguración se procederá a la entrega de premios establecidos según las bases, y cuyo jurado ha estado formado en esta ocasión por José Gabriel Astudillo López, Presidente de la AEPE y Dª. Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la AEPE, actuando en calidad de Presidente y Secretaria del Jurado, respectivamente, ambos con voz y sin voto; y como Vocales los directivos Antonio Téllez de Peralta, Paloma Casado López y Manuel Díaz Meré, y el socio elegido al azar, Manolo Romero Solana.

En la convocatoria más vanguardista donde se admite todo tipo de arte, formato, estilos, técnica y temática libre (tradicional, digital,…), se entrega la Medalla de Pintura Antonio Muñoz Degrain, la Medalla de Escultura Julio Antonio y las Menciones de Honor que el Jurado haya determinado.

Los artistas seleccionados en esta ocasión para integrar la exposición de la sexta edición de Solo Arte de la AEPE, son:

Héctor Acevedo (Héctor Adolfo  Acevedo Rojas)

Amparo Alegría Pellicer

Isabel Alosete (Isabel González Moreno-Alosete)

Joaquín Besoy (Joaquín Besoy Posada)

Olivia Caballero  (Olivia Caballero González)

David Cearns

Concha Corral (Concepción Corral López)

Mª Carmen Cruz (Mª Carmen Cruz Mesa)

Higinio Díaz-Marta – Gini (Higinio Díaz Marta – Gini)

Federico Echevarría (Federico Echevarría Saínz)

Carmelo Esteban (José Carmelo Esteban Gracia)

Mª Félix mfelixarte (Mª Carmen Félix Rodríguez García)

María de Francisco Salces

Mariano Galán  (Mariano Galán Ortega)

Fernando García de Juan

Alfredo García Vergara

Gasconde (Fernando Gascó Alberch)

Germán (Germán Muñoz Gutiérrez)

J. Pedro Gómez (J. Pedro Gómez Gómez)

Carmen González (Carmen González Pérez)

Carmen Jorquera (Carmen Jorquera Luna)

Anne Ledoux

Pablo Linares Amor

Esther López Valls

Juan Ramón Luque Ávalos

Nacho Mallagray (Ignacio Mallagray Martínez)

Emilio Martínez Sánchez

Raquel Mayor (Raquel Mayor Lázaro)

Medialdea (Mª Luisa Medialdea Casar)

Isabel Monfort (Isabel Monfort Siso)

Cándido Monge Pérez

Javier de Mota (Javier García Consuegra)

Antonio Municio (Antonio Municio Gutiérrez)

Margarita Navas Camba

Odín Manuel (Odín M. Fuentes Martínez)

Carlos Pleguezuelos (Carlos Pleguezuelos Sánchez)

Ro. Rosado (Rosa Rosado Maqueda)

Ángel Rueda Rodríguez

Chari Salcedo (Rosario Salcedo Martínez)

Chus San (Mª Jesús Sánchez Gómez)

Juanjo Sánchez (Juan José Sánchez Fernández)

Susana Sánchez de la Sierra

De la Serna (Victoria de la Serna Bossel)

Tomé (Montserrat Gonzalo Tomé)

Trujillo (Mario Jesús Pardillo Trujillo)

José Luis Yáñez (José Luis García Yáñez)

 

 

 

Solo Arte

de la Asociación Española de Pintores y Escultores

11 a 30 de enero de 2024

Sala de Exposiciones del C.C. “Eduardo Úrculo”

Junta Municipal del Distrito de Tetuán

Plaza Donoso, 5

28029 Madrid

De lunes a viernes de 9 a 21’30 h.

Sábados de 9 a 13 horas.

Domingo y festivos cerrado

Recogida del carnet de nuevos socios de la AEPE

Coincidiendo con los actos que se vienen realizando de forma periódica en la sede social de la AEPE, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores hizo entrega de sus carnets de socios a los nuevos miembros que pasan a formar parte de esta gran familia que formamos quienes integramos la Asociación Española de Pintores y Escultores.

Ante un numeroso público compuesto de socios y amigos y bajo la atenta mirada de la Junta Directiva, José Gabriel Astudillo López hizo entrega del carnet que les acredita como socios de la centenaria institución a María Luisa Medialdea, Rosa García Barragán, Esther López Valls, Gema Lopesino Hernández, Iliana Ugando, Eduardo Atance Alaminos y Ángel González Sánchez.

 

Izq. A dcha. Paloma Casado, María Luisa Medialdea, Rosa García Barragán, Antonio Téllez, José Gabriel Astudillo López, Esther López Valls, Gema Lopesino Hernández, Fernando de Marta, Iliana Ugando, Carmen Bonilla, Eduardo Atance Alaminos y Ángel González Sánchez

 

María Luisa Medialdea

Rosa García Barragán

Esther López Valls

Gema Lopesino Hernández

Iliana Ugando

Eduardo Atance Alaminos

Ángel González Sánchez

Luces de Madrid

Por Alfonso Calle García

Luces de Madrid

Del libro inédito «Reflexiones de un pintor»

Para un pintor, la luz artificial es casi siempre un recurso mientras la natural una constante. Cuando hablamos de “luces de Madrid”, casi todos esperan que te andes refiriendo a esas navideñas que cada año intentan adornar las noches de la ciudad cuando se acaba el año, arte efímero sometido a concurso, o de esas otras que aportan los neones y escaparates de La Gran Vía, y casi nunca esperan que puedas hablar de esas otras que enamoraron a los mejores pintores de La Corte, que te refieras esos especiales atardeceres otoñales que incendian el ocaso o a esos amaneceres que, casi con ternura, te muestran a la ciudad dormida que empieza a despertar, pero somos hijos del sol y de la sombra aunque desde hace tan solo un siglo nos hayan criado con electricidad. A veces no somos muy conscientes de que esa luz que nos llega desde el sol acunado en la eclíptica, es mucho más que simplemente hermosa u odiosa, agradable o molesta. ¡Le debemos la vida! Inmersos en ella todo el tiempo, nos imprime carácter y contribuye a modelarnos el fenotipo, es nuestro océano de aire. La luz artificial tiene dueño y la cobran, la del sol es de todos y aún más de los pobres porque es gratis.

Personalmente me interesaron las “luces de Madrid”, todas ellas, hasta las de sus toreros que en la plaza de Las Ventas se visten de luces para enfrentarse al toro y a la muerte. Me interesó reflexionar sobre la importancia de la luz y la sombra en La Gran Vía. Cómo en esa calle, que discurre desde el Este al Oeste, ves a su fachada derecha poblada de sombras arrojadas por las casas de enfrente, en tanto que la izquierda, que es la que mira al Norte, se queda siempre en sombra. La primera vez que reparé en ello me asaltó una duda: “¿Se llenará de musgo igual que hacen los troncos de los árboles?” más fue una duda absurda. Las ciudades se han hecho para domesticar a la naturaleza. Se ubicaron donde encontraron agua y se construyeron en defensa del sol y de los malos vientos para poder gozar del aire y de la luz… o de su ausencia.

Me interesé también por las sombras que, a vista de pájaro, observas como inundan los patios de las casas, o esas otras que se arrastran al pie de su edificio, las que generan los soportales, las que lanzan los aleros o las chimeneas, las que guardan los dinteles o las jambas, las variopintas que anidan en los cristales de balcones y ventanas o esas que se escurren a lo largo del tronco de los árboles, debajo de sus ramas, o se camuflan escondidas del sol entre el follaje, y es que las sombras son ese otro universo donde anida el matiz en la pintura, el otro extremo de la luz, y si para orientarnos necesitamos del Norte y el Sur, del arriba y abajo, el más y el menos, el lleno y el vacío para acotar extremos, en pintura son el blanco y el negro esos extremos, ambos representantes de la nada o del todo… mejor del “todo” pues, aunque solo sea por conveniencia, siempre he querido asociar la nada con la ausencia y el todo con la plenitud, que entre el pesimismo y el optimismo no media más que una línea difusa de subjetividad.

 

Alfonso Calle García (1948), natural de Carrascosa de la Sierra, Cuenca, es arquitecto de profesión pero por devoción, ha profundizado en disciplinas como la arqueología, la paleontología, la historia, la antropología y la literatura.

Además de pintor, especializado en acuarela, es autor de numerosos libros como los titulados Reflexiones de un pintor, Eremitorios medievales en la alcarria conquense I, II, III y IV, Eremitorios rupestres en la alcarria conquense, Gestos y gestas, La cuenca del Guadiela. Una mirada emocionada, La reconstrucción de la Puerta de San Vicente, Noches de Serranía, Sebastián de Ercávica o el camino de España, Las canciones del lugar, así como multitud de artículos periodísticos y reportajes, artículos sobre la Ciudad Encantada de Cuenca, Conferencias, estudios de etnología, de paleontología, geología, folklore, humor, poesía… que pueden seguirse en su web https://alfcalle.blogspot.com/

Esta web utiliza cookies propias para su correcto funcionamiento. Al hacer clic en el botón Aceptar, acepta el uso de estas tecnologías y el procesamiento de tus datos para estos propósitos. Ver Política de cookies
Privacidad